EXILS: Regards d'artistes
Group show
Musée de louvre-lens
Rue Paul Bert
Lens, France
25/09/2024 - 20/01/2025
Que fait l’exil à la création ? Quelle forme la création lui donne-t-il ? L’exil rend-il la création différente, singulière ? Nombreux sont les artistes qui ont connu l’exil, pour un temps ou pour la vie. Nombreuses sont les figures artistiques et littéraires qui incarnent ce départ vers un ailleurs.
L’exposition interroge les liens entre création et sentiment d’exil. Dans un parcours qui évoque les exils dans leur diversité, elle replace cet enjeu dans le temps long de l’histoire et de l’histoire de l’art. À partir des grands mythes et récits fondateurs, ce projet adopte une vision pluridisciplinaire, à la fois réelle et sensible, fondée sur la manière dont les expressions artistiques dévoilent et illustrent l’expérience humaine de l’exil. L’exposition traverse les époques et les géographies, faisant également une large part à la création contemporaine.
Homère, Ovide, Jacques Louis David, Elisabeth Vigée Le Brun, Victor Hugo, Gustave Courbet, Marc Chagall, Nil Yalter, Kimsooja, Yan Pei-Ming, Joana Hadjithomas et Khalil Joreige, Barthélémy Toguo ou encore Marco Godinho… les artistes questionnent le départ, le déplacement, la complexité de l’arrivée, le déracinement, mais aussi le rôle décisif de la rencontre et de l’accueil.
Riche de près de 200 œuvres, l’exposition se veut comme une manifestation sensible, mettant en avant la création artistique, picturale, sculptée, photographiée, filmée, littéraire, poétique, philosophique, et créant des passerelles entre art ancien et art de notre temps.
Hudood: Rethinking boundaries
Group show
The SOAS Gallery,
University of London
10 Thornhaugh Street,
Russell Square,
London
11/07 - 21/11/2024
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The exhibition introduces contemporary art from the Barjeel Foundation, with a focus on the overarching theme of "Boundaries" as both a subject and a tool for meaningfully accessing a diverse array of art from the SWANA region. Delving into the profound implications of walls and borders on artistic expression, the exhibition prompts the question of whether it is the artist's perspective that ultimately transcends these boundaries.
In this context, "Boundaries" are examined as tangible, concrete realities impacting the region, as well as abstract yet potent constructs of the mind, shaping both the artists' works and their biographies.
The exhibition encompasses a wide spectrum of topics, ranging from sculptures crafted using asphalt sourced from physical borders to reflections on the limitations and opportunities in accessing the past through the archive.
Hudood positions itself as an invitation to engage in various discourses, seeking to be accessible to the general public, the student body of SOAS, and experts in the field alike. Beyond showcasing artworks, the exhibition critically reflects on the very approach and boundaries inherent in the curatorial practice of the student-led collective.
In doing so, it aims to offer fresh perspectives and innovative ways of representing contemporary art from the SWANA region within the gallery space.
Among the featured artists in this exhibition are Mahrous Abdau, Helen Zughaib, Kamal Boullata, Mona Hatoum, Zaha Hadid, Ahmed Mater, Ammar Al Attar, Lateefa bint Maktoum, Farah Al Qasimi, Reem Al Ghaith, Hayv Kahraman, Manal Al Dowayan, Susan Hefuna, Rachid Koraichi, Nedim Kufi, Maha Mahmoun, Latif Al Ani, Mohammad Abla, Abdel Abidin, Fouad Elkhoury, Bashar Hroub, Taysir Batniji, Charbel-joseph H. Boutros, Abdulnasser Gharem, Laila Shawa, Ganzeer, Lamia Gargash, Mohssin Harraki, Batoul S’himi, Anuar Khalifi, Amina Saoudi, Kader Attia, Nadia Ayari, Aicha Haddad, Khaled Jarrar, Walid al Wawi, Serge Najjar, and Larissa Sansour.